Unico appuntamento per la giornata di venerdì 24 novembre del Bologna Jazz Festival. Vediamo insieme il programma.

Il programma di venerdì 24 novembre

Venerdì 24 novembre, ore 21.30, Unipol Auditorium, Bologna
Steve Coleman & Reflex
Steve Coleman, sax alto; Rich Brown, basso elettrico; Sean Rickman, batteria

I protagonisti

Steve Coleman sassofonista, compositore, bandleader e teorico musicale americano. Nel 2014 è stato nominato MacArthur Fellow. Nei suoi primi anni di vita Steve è cresciuto a South Side, quartiere di Chicago. Ha iniziato a suonare il sassofono contralto all’età di 14 anni. Coleman ha frequentato la Wesleyan University dell’Illinois . Poi si è trasferito alla Roosevelt University Chicago Musical College. Stabilitosi a New York nel 1978 lavorò in big band come la Thad Jones/Mel Lewis Orchestra, la big band di Slide Hampton, la Studio Rivbea Orchestra di Sam Rivers e brevemente nella big band di Cecil Taylor. Poco dopo, Coleman iniziò a lavorare come sideman con David Murray, Doug Hammond, Dave Holland, Michael Brecker e Abbey Lincoln. Durante i primi quattro anni a New York Coleman trascorse molto tempo suonando per le strade e in piccoli club con una band che mise insieme al trombettista Graham Haynes, il gruppo che si sarebbe evoluto nell’ensemble Steve Coleman and Five Elements , momento centrale per la carriera di Coleman. In questo gruppo ha sviluppato il suo concetto di improvvisazione all’interno di strutture di loop annidate, mescolando la grammatica bebop con quella delle dirty dozens tipiche delle inner cities del nord degli Usa. In questo amalgama Coleman collaborò con altri giovani musicisti afroamericani come Cassandra Wilson e Greg Osby, e fondarono il cosiddetto movimento M-Base. Coleman considera la tradizione musicale da cui proviene come una cultura africana della diaspora con elementi africani essenziali, in particolare un certo tipo di sensibilità. Ha cercato queste radici e le loro connessioni con la musica afroamericana contemporanea. A tale scopo, alla fine del 1993, si è recato in Ghana ed è entrato in contatto con il popolo Dagomba, la cui musica tradizionale con i tamburi utilizza una poliritmia molto complessa e un linguaggio dei tamburi che consente un linguaggio sofisticato attraverso la musica. Coleman era spinto a riflettere sul ruolo della musica e sulla trasmissione delle informazioni nelle culture non occidentali. Voleva collaborare con musicisti coinvolti nelle tradizioni che provengono dall’Africa occidentale. A Cuba, Coleman trovò il gruppo Afrocuba de Matanzas specializzato nel preservare vari stili di rumba così come tutte le tradizioni africane persistenti a Cuba che si mescolano insieme sotto il titolo generale di Santería (Abakuá, Arara, Congo, Yoruba). Nel 1996 Coleman insieme a un gruppo di 10 musicisti, ballerini e il gruppo Afrocuba de Matanzas hanno lavorato insieme per 12 giorni, si sono esibiti all’Havana Jazz Festival e hanno registrato l’album The Sign and the Seal. Nel 1997 Coleman portò un gruppo di musicisti provenienti dall’America e da Cuba in Senegal per collaborare e partecipare a scambi musicali e culturali con i musicisti del gruppo senegalese locale Sing Sing Rhythm. Nel 1998 ha anche guidato il suo gruppo Five Elements nel sud dell’India per partecipare ad uno scambio culturale con diversi musicisti della tradizione musicale carnatica. Nel settembre 2014, Coleman ha ricevuto una borsa di studio MacArthur per “aver aggiornato i modelli tradizionali per creare un lavoro distintivo e innovativo nel… jazz”. Per nulla banale, la sua musica così ricca di ritmi e linguaggi negli ultimi anni si è avvicinata ad una concezione cool, in particolare nella grande orchestra che Steve Coleman raccoglie attorno ai suoi fedelissimi, come il trombettista Jonathan Finlayson.