Forlì, Sala Mazzini, ore 21:30 Christian Sands Trio Christian Sands, pianoforte; Yasushi Nakamura, contrabbasso; Ryan Sands, batteria – Bologna, Camera Jazz & Music Club, ore 21:45 Rossella Graziani Quartet Rossella Graziani, voce; Massimo Mantovani, pianoforte; Stefano Senni, contrabbasso; Dario Rossi, batteria
Christian Sands – Christian Sands ha 29 anni e suona il piano da quando di anni ne aveva 2. Ha ricevuto cinque nominations ai Grammy Awards e si è esibito a fianco di mostri sacri come Wynton Marsalis e Christian McBride, del cui trio stabile è protagonista da oltre un lustro. Proprio Marsalis lo ha definito “jazz star of the future”. La maturità e la competenza che dimostra addentrandosi nei territori del jazz di tradizione swing e bebop, insieme alla facilità con cui si cala in quelli brasiliani, afro-cubani e della black music, ci restituiscono un musicista completo e dal futuro raggiante. Lo stesso Wynton Marsalis una volta definì il pianista Christian Sands una “stella jazz del futuro” e quel futuro è arrivato. Il compositore ha cinque nomination ai Grammy Award e anni di esperienza in band guidate da maestri come Christian McBride oltre a diversi album eccezionali sotto il suo nome.
Rossella Graziani – La sua bella voce si misura in personali riletture di brani che pescano non solo nel consolidato repertorio degli standards, ma anche nell’ambito della canzone. Affiancata da una ritmica di grande spessore musicale e sicura esperienza (Massimo Mantovani al piano, Stefano Senni al basso e Dario Rossi alla batterai), la Graziani ci offre qui la possibilità di apprezzarne appieno le grandi doti interpretative, capaci sempre di comunicare con forte intensità emotiva. La magia del canto entra alla Camera Jazz & Music Club.
I Miti del Jazz
Anita O’Day – conosciuta professionalmente come Anita O’Day, era una cantante jazz americana e autoproclamata “stilista di canzoni” ampiamente ammirata per il suo senso del ritmo e della dinamica, e le sue prime apparizioni in big band che hanno frantumato l’immagine tradizionale della “ragazza cantante”. Rifiutandosi di assecondare qualsiasi stereotipo femminile, O’Day si è presentata come una musicista jazz “alla moda”, indossando una giacca e una gonna della band anziché un abito da sera. Ha cambiato il suo cognome da Colton a O’Day, pig Latin per “pasta”, slang per soldi.[3]O’Day, insieme a Mel Tormé, è spesso raggruppato con la scuola cool di jazz della West Coast. Come Tormé, O’Day ha avuto una formazione in batteria jazz (per gentile concessione del suo primo marito Don Carter); la sua più lunga collaborazione musicale è stata con il batterista jazz John Poole. Pur mantenendo un nucleo centrale dell’hard swing, le abilità di O’Day nell’improvvisazione del ritmo e della melodia la collocano tra i pionieri del bebop. Ha citato Martha Raye come l’influenza principale sul suo stile vocale, esprimendo anche ammirazione per Mildred Bailey, Ella Fitzgerald e Billie Holiday. Ha sempre sostenuto che l’asportazione accidentale dell’ugola durante una tonsillectomia infantile la rendeva incapace di vibrare e incapace di mantenere lunghe frasi. Quell’operazione mal riuscita, ha affermato, l’ha costretta a sviluppare uno stile più percussivo basato su note brevi e spinta ritmica. Tuttavia, quando era in buona voce poteva allungare note lunghe con forti crescendo e un vibrato telescopico, ad es. la sua versione live di “Sweet Georgia Brown” al Newport Jazz Festival del 1958, catturata nel film di Bert Stern Jazz on a Summer’s Day. La telefonata di Krupa arrivò all’inizio del 1941.mDei 34 lati che ha registrato con Krupa, è stato “Let Me Off Uptown”, un duetto di novità con Roy Eldridge, che è diventato il suo primo grande successo. Lo stesso anno, DownBeat ha nominato O’Day “Nuova Star of the Year”. Nel 1942, è apparsa con la band Krupa in due “soundies” (corti musicali originariamente realizzati per jukebox), cantando “Thanks for the Boogie Ride” e “Let Me Off Uptown”. Lo stesso anno, i lettori della rivista DownBeat l’hanno votata tra i primi cinque cantanti delle big band. O’Day è arrivata quarta, con Helen O’Connell prima, Helen Forrest seconda, Billie Holiday terza e Dinah Shore quinta. O’Day sposò Carl Hoff, professionista del golf e appassionato di jazz, nel 1942. Quando la band di Krupa si sciolse, dopo essere stato arrestato nel 1943 per possesso di marijuana, O’Day si unì a Woody Herman per un concerto di un mese all’Hollywood Palladium, seguito da due settimane all’Orpheum. Non volendo andare in tournée con un’altra big band, ha lasciato Herman dopo il fidanzamento con gli Orpheum e ha terminato l’anno come artista solista. Nonostante i suoi dubbi iniziali sulla compatibilità dei loro stili musicali, si unì alla band di Stan Kenton nell’aprile 1944. Durante i suoi 11 mesi con Kenton, O’Day ha registrato 21 lati, sia trascrizione che commerciale, ed è apparsa in un cortometraggio della Universal Pictures Artistry in Rhythm (1944). “And Her Tears Flowed Like Wine” (1944) è diventato un grande venditore e ha messo la band di Kenton sulla mappa.È anche apparsa in un soundie con Kenton, eseguendo “I’m Going Mad for a Pad” e “Tabby the Cat”. O’Day in seguito disse: “Il mio tempo con Stanley ha aiutato a coltivare e coltivare il mio innato senso della struttura degli accordi”. Nel 1945, si riunì alla band di Krupa e rimase quasi un anno.[1] La riunione ha prodotto solo 10 lati. Dopo aver lasciato Krupa alla fine del 1946, O’Day divenne di nuovo un’artista solista. Durante la fine degli anni ’40, O’Day stava cercando di raggiungere il successo popolare senza sacrificare la sua identità di cantante jazz. Durante questo periodo ha registrato due dozzine di lati, principalmente per piccole etichette. Tra le registrazioni più importanti di questo periodo ci sono “Hi Ho Trailus Boot Whip”, “Key Largo”, “How High the Moon”, “I Told Ya I Love Ya, Now Get Out” e “Malaguena”. Mentre vivevano con il marito Carl Hoff a Los Angeles nel marzo 1947, due poliziotti sotto copertura vennero a casa loro, durante una festa a cui Dizzy Gillespie stava giocando dai rami di un albero nel loro cortile. Hanno trovato un piccolo sacchetto di marijuana, per il quale Anita e Carl sono stati arrestati. L’11 agosto, il giudice Harold B. Landreth li ha dichiarati colpevoli e ha emesso sentenze di 90 giorni. Dopo il suo periodo di detenzione, si è esibita con Woody Herman’s Herd e la Stan Kenton Artistry In Rhythm Orchestra. La sua carriera era di nuovo in ripresa nel settembre 1948, quando cantò con Count Basie al Royal Roost di New York City, ottenendo cinque aircheck. Ciò che ha assicurato il posto di O’Day nel pantheon jazz, tuttavia, sono stati i 17 album che ha registrato per le etichette Norgran e Verve di Norman Granz tra il 1952 e il 1962.
